12月15日，《致知學(xué)堂》第十二講邀請了我校傳媒與設(shè)計學(xué)院副院長劉紅菊副教授，以“藝術(shù)的本質(zhì)存在”為題在良鄉(xiāng)校區(qū)進行專題講座。講座以同步直播形式開展。

劉紅菊圍繞藝術(shù)作品的存在理由，藝術(shù)家與藝術(shù)作品的創(chuàng)造，藝術(shù)作品存在于作品的內(nèi)在視域中和藝術(shù)作品的接受四個方面展開了詳細的講述。對于藝術(shù)作品存在的理由，劉紅菊副教授指出，藝術(shù)的魅力是讓人在偉大的藝術(shù)作品的意象中獲得自我觀照。她以達芬奇的畫作《蒙娜麗莎》和岳飛的詞作《滿江紅》來具體舉例說明。《蒙娜麗莎》表現(xiàn)的是現(xiàn)實中即平凡又優(yōu)雅的女人，體現(xiàn)著的是文藝復(fù)興時期人文主義的時代精神，是對人的價值和尊嚴的肯定。而《滿江紅》通過“怒發(fā)沖冠”“仰天長嘯”“壯懷激烈”等意象來抒發(fā)了岳飛當時的情感。

劉紅菊談到，要了解藝術(shù)家與藝術(shù)作品的創(chuàng)造，首先就要了解什么是藝術(shù)家。她指出，嚴格意義上的藝術(shù)家，首先必須是匠人。匠人是可以培養(yǎng)的，只要有特定的條件，受特定的訓(xùn)練，每個人都可能成為藝術(shù)家。對于偉大的藝術(shù)作品而言，并不是對先前作品的模仿，而是有著感人的獨創(chuàng)性。創(chuàng)造性的想像力來自于情感的深沉與澎湃，既要處在實際生活的沖突與磨礪中，又要能夠超然物外，把具體生活感受上升為對人類處境之真相和意義的領(lǐng)悟，同時仍須習(xí)得前人技巧。

劉紅菊解釋了藝術(shù)的內(nèi)在視域和外在視域的區(qū)別，她表示，內(nèi)在視域之構(gòu)成，是作品之真正的制作性存在的完成。內(nèi)在視域的大小，就是“境界”大小，作品的內(nèi)在視域才是藝術(shù)批評、藝術(shù)評價的真正對象。對于藝術(shù)作品的接受，劉紅菊談到，一部真正的藝術(shù)作品，其不朽的一面在于它在歷史的長河中始終擁有生命力，作品的接受者始終處在歷史之中。

最后，劉紅菊談到，真正的藝術(shù)作品的本質(zhì)存在，并非在于作為客體提供給我們審美滿足的“工藝學(xué)”意義，而是推動一個時代、一個民族的審美意識達到自覺。偉大的藝術(shù)作品令人的生存體驗在藝術(shù)作品的意象世界中獲得自我觀照，而它的本質(zhì)是真理的發(fā)生，這也是人類生活在根本上需要藝術(shù)的原因。

整場講座內(nèi)容豐富、深入淺出，進一步加深了同學(xué)們對藝術(shù)的本質(zhì)存在的理解和認識，與會學(xué)生收獲頗豐。